【本来电影部分，不打算写明白给大家看的，计划就这么过去。现在意外被看懂了，就解读一部分，只一部分……这只是虚构小说中的一部虚构的电影。】
有点可怕了。
房间里，一群人坐的坐，站的站，一起回看镜头，准备挑出来有必要重拍的部分场次，同时也对后续的剪接做一些讨论。
江澈坐着，回身看了看这阵仗，还有各人脸上的神情，突然有种许多年后白宫领导人坐一起观看“击毙本拉灯”现场直播的既视感，莫名有点想笑。
只有他还想着笑。
真有点可怕了——在场其他人此时脑海中的想法是这样的。同样的想法，他们之前在拍摄现场就已经出现过一次。
有一部电影，它一直拍到倒数第二场，剧组的绝大部分人，甚至包括演员本身，才知道真正的故事是什么样的。
当时当场，郑忻峰就骂出来了。
没有人拿到真正的剧本？不是。
故事都是按着剧本拍下来的，但是文字阅读的时候，他们不经意都忽略了很多东西，直到一个场景被完美演绎，才恍然大悟。
到现在，再回头想想，又好多细节其实都能让他们明白过来。
为什么两姐妹一起拾稻穗，最后却一定是一个人拎两个篮子，哪怕觉得太重；因为陆雪歌才会偷东西吃，陆秋言那么乖，她才不会。
为什么陆雪歌总是惚恍一会儿妹妹，同时又死命坚持自己是姐姐；她想被疼爱啊，又要保护她。
为什么女孩躲在窗口看疯娘被扔石头，被戏耍谩骂，害怕了，想去牵双胞姐妹的手，镜头前两次交代，却都是抓空；
为什么陆雪歌教唆疯娘杀人时，陆秋言离开了，推门已经来迟；因为，陆秋言才不会允许雪歌这样；
为什么阿新从解释到上床的转折那么生硬，而且都没有发现姐妹俩换了人——哪怕这是一对双胞胎，也是不可能的；
为什么陆雪歌送陆秋言上大学，只到校门口就回头，而真正报到的剧情，没有交代；
为什么陆秋言的大学里同学个个都文质彬彬，阳光和善——因为她没见过，就是这么以为的啊。
还有很多，伴随着一组组镜头回放，整条线索逐渐清晰。
“我出去抽根烟。”副导演突然站起，摸烟盒说，他忘了他刚刚坐这的时候，其实就一直在抽烟。
“我也去。”
“我也去。”
包括手里夹着半截烟的人，都这么说。
一会儿工夫，屋里的人就少了大半。
他们出门前看江澈的眼神让江澈觉得面前站的全是女人，女人说：“你无情，你残酷，你无理取闹。嗯，你冷血。”
所以，这其实就是一个孤单无助的小女孩的人生挣扎，她给自己幻想了一个至亲的伴，被她关怀，也关怀保护着她，她的童年被欺凌；她的困境被胁迫利用；她的爱情被欺骗……
她承受，同时把所有关于美好的，光明的和幸福的想象，都放在了另一个她身上。
然后她才活下来了，直到故事圆满，无憾而终。
人，如气泡一般消失，而气泡，在想象中幸福美好地继续着她的人生。所以，她到最后，一点都不哀伤。
《双生》的故事，原本在大家看来就已经是悲剧基调的了，但它至少还有很多温暖美好的部分：
比如金色稻田里手牵手的奔跑，麻花辫子和光脚丫，清泉般的笑声；
比如一个个两姐妹互相照顾，互相依靠的细碎画面；
比如妹妹努力赚钱供姐姐上学，在校门口的几次见面，姐姐生气了，管她了，说她怎么可以打扮得像个社会女流氓，她被骂也开心啊，因为有人管着，真好啊。
此外，其实还有很多姐妹俩日常生活的镜头，哪怕是妹妹保护姐姐，打架的那场戏，其实也都能给人一部分正向的感受。
这样，大家倒也觉得还好，有一份姐妹情贯穿整部剧，有余温可以暖人。
可是现在，到最后，本就光明与黑暗交织的故事里，光明温暖的部分，被一只手，突然全部抹去……
剩下的，已经不是虐了，是冰冷、残酷。
“我头有点晕，先回去休息了。”钟茵站起身说。
江澈说：“好，没事吧？”
钟茵笑一下说：“没事，入戏太深，缓一下就好。”
她出去了。
整个拍摄的过程，其实有两个人在最后几幕戏拍摄之前，察觉了故事真正的样子，钟茵是其中一个，另一个是尔冬升……两个人察觉后，做了不同的选择。
钟茵是在拍摄“掩埋阿新”那场戏，听到那句“其实，根本没人会找他”之后，突然懂的，她选择投入，但还是没忍住，怪李奥纳多（江澈的英文名），太残忍。
尔冬升是什么时候发现的，江澈不知道，毕竟是大导演，也许靠在床头突然就想通了。所以，他选择了撂挑子跑路，连署名都不愿意。
如果他是一个刚出道的新导演，如果他本就是一个禁片等身，从来不被用票房衡量的内地文艺片导演，他肯定会乐于完成拍摄，署上大名……但是他不是，他正在走的是一条中间路线，文艺商业片的路子。
所以，这样一部作品，演员没事，但是他作为导演，不能背上，背上后，哪怕有奖项，有口碑，也会影响日后“尔冬升”这三个字的票房号召力——事实没有几个人，会愿意花钱走进影院，去看这样一部电影，以及一个这样风格